1、互动性。新媒体艺术允许用户与艺术品进行互动，这是其最显著的特点之一。与传统艺术形式相比，新媒体艺术消除了观众与作品之间的界限，使用户能够成为创作过程的一部分。例如，互动式装置艺术可以捕捉观众的动作并作出响应，从而创造一个动态的、参与感强的体验。 及时性和全球性。
2、新媒体艺术具有互动性、多元性、虚拟性和全球化等特点。首先，新媒体艺术的互动性是其最显著的特点之一。与传统艺术形式相比，新媒体艺术不仅能让观众被动地接受信息，还能让他们参与到艺术作品的创作过程中。
3、新媒体艺术最鲜明的特质是连结性和互动性。新媒体艺术打破了传统艺术中观众被动接受的模式，使观众能够参与到艺术创作中，最鲜明的特质就是连结性和互动性，与其他观众或作品本身产生互动，这种互动可以导致作品以及观众的意识产生转化，最终出现全新的影像、关系、思维与经验。
4、其次，新媒体不太受时间和地理的限制。传统媒体中信息的传播是有一定时间和地理限制的，例如广播电视节目一般每天都有固定的收听时间而且需要在家才能收听或者看到。而新媒体中信息传播则相对来说要灵活得多。随着互联网、手机、平板电脑的普及，人们几乎随时都能通过这些设备来上网、浏览信息。
5、新媒体艺术的特点主要体现在其创新性和互动性上。新媒体艺术家利用数字技术，如计算机、网络、虚拟现实等，创造出独特的艺术作品。这些作品不仅具有视觉冲击力，而且能够与观众产生互动，使观众成为艺术创作的一部分。新媒体艺术的应用领域非常广泛，包括电影、电视、广告、游戏、网络、装置艺术等。
6、新媒体艺术的特点在于其动态更新和发展，它随着科技的进步而不断演变。目前，它涵盖了广泛的艺术领域，如录像、计算机技术、网络以及各种数字技术的应用。这些科技成果成为了艺术家们创作的媒介，使得新媒体艺术在不知不觉中渗透到了现代艺术的各个层面，成为现代艺术不可或缺的一部分。
传统艺术现在都已经开始慢慢的转向新媒体的发展，越来越多的艺术的东西通过各种媒体媒介进行传播，新媒体艺术是一种以光学媒介和电子媒介为基本语言的新艺术学科门类，它建立在数字技术的核心基础上，亦称数码艺术。
当今时代，电子科技高速发展，数字媒体如雨后春笋般兴起，这一新兴媒体的高速发展自然会对传统产业造成一定的冲击，传统艺术也不例外。首先，书法、雕塑、绘画、手工艺品、古典建筑、剪纸艺术等等传统艺术作为古老的慢节奏艺术产业，在信息飞速传递的数字媒体的面前多少有些跟不上其步伐。
面对这种图像阅读的潮流，艺术家们采取了两种回应方式：一是技术革新和视觉表现的探索，二是通过艺术创作深入思考图像时代的特性，并以符合当代视觉接受方式的方式呈现。将数码影像艺术融入当代艺术中，为纯艺术和应用艺术的数码技术应用带来了新的可能。
随着科技的不断发展和进步，时代也不断的推进，当下社会的主要发展特征之一就是新媒体的崛起。媒体艺术的运用更加广泛更加专业，新媒体给社会生活各个方面带来了各式各样的影响，从事艺术行业应当更加努力学习新的知识以应对不断快速变化的社会，积极主动对现有的生活进行提升和改变，才不会被时代淘汰。
新媒体艺术的粉墨登场，预示着一个新时代的到来，而它的发生、发展就意味着这一艺术形式有其自身发展的规律和内部结构——新媒体艺术的内在逻辑性。
壁画多媒体的出现象征着艺术的综合复兴，多媒体艺术融合了绘画、音乐、影像、声音和互动性，打破了传统艺术的界限，创造出综合且无法还原的体验。然而，传统艺术训练在多媒体创作中的局限性促使跨学科的合作，同时也模糊了个人作者的身份。
有人可能会觉得这些高科技、后现代的艺术作品离日常生活较远。然而，艺术与科技的融合并不只限于实用层面，正如范迪安所言，尽管初期可能不直接产生实用性产品，但其潜力无限，预示着未来生活的可能性。艺术创新激发人们对创造力的深入理解，为我们展示了创新思维的力量。
新媒体艺术是一种结合了科技、数字化和传媒途径的艺术形式，它代表了当今艺术界前卫的风格和趋势。新媒体艺术涉及到多个媒介，包括计算机、网络、数字技术、音乐、影视、游戏、互动艺术等，常常使用数字化的方式进行创作和展示。
...1 从国际到国内，如奥地利林茨电子艺术节和中国同济大学的创作基地，实践与教育在新媒体艺术的传播与发展中起着关键作用，为新一代艺术家提供了丰富的实践平台和学习资源。后记部分总结了新媒体艺术的历程和影响，以及它对社会文化带来的深远影响，预示着这一领域在未来将继续蓬勃发展。
网络的出现丰富丁艺术的传播方式，扩展了艺术的接受群和接受方式，使艺术的传播和接受的自由度增加了，扩大了传统艺术的传播渠道。
1、北京电影学院国际新媒体艺术三年展不仅推动了艺术观念的转变，也见证了中国艺术教育的深刻变革。在80年代，吴冠中提出的“形式美”理念对中国美术产生了深远影响，引导了油画和中国画回归美学本质，为艺术形式到抽象的探讨提供了理论依据。
2、北京电影学院举办了一系列国际新媒体艺术三年展展览，以庆祝其60周年院庆。以下是四个展期的详细信息：第一部分，置换与质变时间展览，于10月25日至11月5日在4空间美术馆举行，参展艺术家包括尹秀珍、马刚等，共计28位。
3、他的才华得到了众多奖项的肯定，如在法国真实电影节上荣获银奖，以及在北京电影学院国际新媒体艺术三年展中获得“实验电影青年艺术家学院奖”。此外，他与音乐人的合作也十分活跃，创作的独立音乐作品曾获得过“2010年10月，实验电影《阳性》获得‘实验电影青年艺术家学院奖’”的荣誉。
4、号称今年最酷的新媒体艺术展，日本Teamlab团队打造的“花舞森林与未来游乐园”今年5月在北京一经亮相便引爆798艺术区。步入7月，“。zip未来的狂想”展、“超形式：新媒体艺术展”都将伴随酷暑纷至沓来。近年来，新媒体艺术在国内陡然升温，但繁荣背后，技术滥用、展场“景点化”的问题不容小觑。
依照纽约古根汉美术馆给出的定义来看，时基艺术是，“包括视频、电影、幻灯片、音频和以电脑科技为基础的当代艺术作品；这些新媒体艺术作品把时间作为一个作品的创作维度，并且通过时间的流逝让观者参与其过程之中。
顾群业的新媒体艺术作品《镜像》，创作于2009年，2011年在济南园博园国际会展中心展出于“中澳新媒体艺术对话展”。2013年11月16日-12月16日在天津美术馆展出于“零界——首届中国装置艺术双年展”。
新媒体艺术以其独特的表现形式，展现了互动与参与的重要性。通过各种方式，如触摸、空间移动、发声等，观众直接参与到作品中，改变了作品的形态和内涵。互动性是新媒体艺术的核心，它打破了地域限制，将全球观众连接在一起，允许他们扮演多元角色，探索信息、文化和社群构建。
界面与新媒体艺术是一种将界面设计和新媒体技术融合在一起的艺术形式。它涵盖了数字艺术、互动艺术和多媒体艺术等多个领域，通过使用计算机和互联网等技术，创造出与观众互动、参与性强的艺术作品。以下是对界面与新媒体艺术的四个详细观点： 交互性与参与性：界面与新媒体艺术注重观众的参与与互动。
互动性。新媒体艺术允许用户与艺术品进行互动，这是其最显著的特点之一。与传统艺术形式相比，新媒体艺术消除了观众与作品之间的界限，使用户能够成为创作过程的一部分。例如，互动式装置艺术可以捕捉观众的动作并作出响应，从而创造一个动态的、参与感强的体验。 及时性和全球性。